梅艳芳演艺经历

初出茅庐

1981年，第一届香港新秀歌唱大赛（现名全球华人新秀歌唱大赛）拉开帷幕，梅艳芳为自己和妹妹报了名，然而最终只有梅艳芳晋级决赛，姐姐便将全部希望寄托在她身上。梅艳芳回忆当时的自己只想争取个好成绩，不让姐姐失望。1982年，她以一曲《风的季节》夺得大赛冠军，其低沉磁性的嗓音和沉稳大气的台风给评审留下深刻印象，著名作曲家黄沾给了满分，顾嘉辉则以艺术无满分为由硬扣一分，媒体报道“分数胜亚军几条街”。就这样，19岁的梅艳芳崭露头角，不久后便签约当时的唱片业巨头华星唱片公司，推出了第一张专辑《心债》，正式踏入歌坛。

1983年，梅艳芳推出第二张唱片《赤色梅艳芳》，其中主打《赤的疑惑》一炮而红，唱片也拿下五白金销量。著名形象设计师刘培基为其精心打造的形象给公众留下深刻印象，令她丢掉了初出道时“徐小凤第二”之名。就这样，一代巨星冉冉升起，梅艳芳伴随着香港流行乐坛辉煌时期的到来而越发红火。

百变歌后

20世纪80年代，以粤语为主的香港本土音乐迎来黄金时期。梅艳芳在粤语歌坛的华丽盛世大红大紫，舞台形象从早期的一反传统到后期的高贵华丽，期间不断创新求变，凭借精湛的歌艺、多变的装束、夸张的浓妆和大胆的表演，引领粤港地区一个时代的潮流，开启了华语流行乐坛“百变形象”的先河。以往的华语乐坛，歌后以周璇、邓丽君等甜美细腻的风格为主流，梅艳芳的出现打破传统，凭一身时尚不羁的形象和大胆前卫的表演红遍香江。梅艳芳出现之后，歌手的表演不再限于“听”，而从此多了“看”。她开启了属于自己的流行时代，虽基于粤语的地域性，梅艳芳的歌曲传唱度有所局限，却无可掩盖其独辟蹊径的卓越贡献，成为华语流行乐坛“包装时代”的先行者。
“梅艳芳是香港八十年代最红的女歌手，也是香港重要的流行文化标志之一：她唱过《坏女孩》的叛逆，也唱过《似是故人来》的典雅；唱过《烈焰红唇》的性感，也唱过《梦里共醉》的传统。她的风格是中国与西洋的结合，仿佛香港这座城市的时代文化缩影。”（乐坛人物评价）

1983年，梅艳芳的音乐天赋开始得到认可，在当年的东京音乐节上获得亚洲特别奖，成为备受瞩目的乐坛新星。1984年推出唱片《飞跃舞台》，与上张专辑相比，这张专辑少了三十年代的哀怨而多了八十代的时尚，鲜明的时代形象已然展现在初出茅庐的梅艳芳身上。1985年推出唱片《似水流年》，服装设计师刘培基把梅艳芳包装成“男儿汉”，西装加上墨镜和宽垫肩给人以豪迈的感觉，一举打破了传统女性的温婉形象，给香港大众留下极深刻的印象。主打歌《似水流年》由世界著名音乐家喜多郎作曲，是梅艳芳音乐生涯中最经典的粤语歌之一。
1985年，推出的另一张唱片《坏女孩》则在业内外制造了异常轰动的话题，这是梅艳芳红透香江，奠定香港乐坛一姐地位的唱片，打破了当时香港唱片的销量记录。《坏女孩》一曲不仅歌词大胆，梅艳芳的表演和装扮也时尚前卫。挑战传统的尝试很快引致强烈反响，一度遭到电台的禁播。但是《坏女孩》在公众中却广受欢迎，一举拿下八白金销量，成为香港本地销量最高的唱片之一。可以说，《坏女孩》是第一首直接不避忌地描述女性情爱欲望的粤语流行曲，而梅艳芳任性不羁的叛逆造型和浓重的妆容，引领了当时粤港的潮流，自这一形象面世后，众多香港女孩都追逐模仿她的发型和有型有款的衣着。梅艳芳自此开始了自己的“百变舞台”生涯，同时也拉开了华语流行乐坛的百变序幕。

1985年12月，梅艳芳在香港红馆举行了首次个人演唱会《百变梅艳芳尽显光华演唱会》，连开十五场，打破了香港歌手首次个唱的场数记录，声势之盛一时无两。《坏女孩》之后百变系列正式登场，梅艳芳也逐渐显露出她具有无限可塑性的气质。如果说《坏女孩》还只是一个对情爱好奇的小女孩，那么1986年推出的《妖女》，则让梅艳芳摇身一变成为感情世界的性感女郎。《坏女孩》和《妖女》是梅艳芳早期前卫叛逆的两个经典形象，随后的《似火探戈》、《烈焰红唇》、《淑女》、《梦姬》等前卫的女性形象，正是《坏女孩》和《妖女》的变奏和延续。这些打破传统的性感形象配合梅艳芳的表演天赋和富有磁性的嗓音，一反传统的时代潮流就此开启。

1986-1987跨年，梅艳芳在香港红馆创下连开二十八场演唱会的纪录，赢得“梅廿八”的称号。1988年梅艳芳推出专辑《梦里共醉》，形象一改之前时尚性感造型，而是走三、四十年代的复古路线。主打歌《梦里共醉》是由著名电影《末代皇帝》的主题曲填词而成，加上梅艳芳本身具有的传统艺人气质，令人在女中音的娓娓道来之间，仿佛置身昔日的十里洋场。同年，梅艳芳以唯一亚洲女歌手身份受邀至韩国汉城奥运会参加“奥运前奏大汇演”，与美国著名女歌手珍妮杰克逊同台演出。1990年梅艳芳在香港连开三十场个人演唱会，随之而来的“梅三十”称号将其事业推向一个巅峰。当时的香港乐坛正值辉煌时期，资深歌手云集，后辈新人迭出，竞争极其激烈，而梅艳芳却稳坐香港乐坛“最受欢迎女歌星”宝座五年之久（1985-1989）。此外，她在1987-1989连续三年于同一年夺得电影最佳女主角及音乐最受欢迎女歌星奖。80年代的她获奖无数，推出过多张白金唱片，开过多次世界巡回演唱会，更获得香港艺术家年奖“歌唱家奖”和香港八十年代“十大演艺红人”，使她成为那个时代无可替代的“天皇巨星”。

八十年代的梅艳芳开创了乐坛先河，她的舞台表演声色艺俱全，以独特的形象和挑战传统的音乐重新定义了华语流行曲，创造出一种前无古人的中国女性舞台形象。她的嗓音低沉而富有磁性，唱来带着独特的霸气；她的舞姿常是冶艳和性感的结合体，加上传统女艺人的风情，随时随地迸发出摄人魅力，“百变梅艳芳”的称呼也就此产生。

“梅艳芳的音乐里，不只是唱曲那么简单。她是将自己的心路历程，将自己的千愁万绪，将自己的爱恨，很真地披露在我们眼前。她在舞台上的即兴，可以看到她对音乐节拍的敏锐感以及她那份信心，她不同的舞姿可以看到她澎湃的想象力，她在舞台上付出的体力，亦都反映到她的生命力，梅艳芳就是舞台。”（音乐人伦永亮）

进入九十年代，由于从四岁半开始动荡的舞台生涯且乐坛新人辈出，梅艳芳决定退出竞夺音乐奖项，寻找自己安稳的生活。也许成长于单亲家庭，她的理想是如偶像山口百惠那样急流勇退，在事业成功之后追寻一个幸福的家庭。梅艳芳于1990年公开宣布退出竞夺音乐奖项（其后所获均为音乐致敬荣誉）。1991年初梅艳芳在推出自己的首张国语专辑《亲密爱人》后决定暂别舞台，并举行了“告别舞台演唱会”，共开30场，场场爆满，她与歌迷在这次演唱会中都显得难舍难离，场面非常感人。

然而三年时间匆匆而过，感情方面依然没有着落，梅艳芳这才恍然自己离不开舞台，最终敌不过热情的歌迷，于1994年举行“感激歌迷演唱会”复出歌坛。虽然如此，她仍比以前低调了许多，谢绝了一切不必要的应酬。对于音乐和舞台表演她更加重视质量，继续寻求突破，并将更多精力放在了公益慈善和栽培新人方面，对社会公益作出很大贡献。自90年代中期起，梅艳芳逐渐转战台湾及海外市场，推出了多张高质量国语专辑。